viernes, 21 de diciembre de 2012

OPINION: EL ORIGEN DE LOS GUARDIANES

SINOPSIS: Jack Frost (Chris Pine) no entiende porque los niños no pueden verlo ni recordarlo. Cuando estaba a punto de rendirse, es llamado por el Conejo de Pascua (Hugh Jackman) para unirse a ''Los Guardianes'', grupo liderado por Santa Claus (Alec Baldwin) y que tienen como objetivo detener al malvado The Pitch (Jude Law), quien intenta convertir los sueños e ilusiones de los niños en oscuras pesadillas.

OPINION: Desde el estreno de ''Antz'', allá por el año 1998, Dreamworks ha sido consistente en la entrega de películas animadas de gran calidad. A pesar de no llegar al nivel de  minuciosidad de su principal competidora Pixar, el estudio creado por Spielberg, Katzenberg y Griffin (de ahí viene las siglas ''SKG'' en la parte inferior del logotipo) ha sido el responsable de las franquicias ''Shrek'', ''Madagascar'' y ''Kung Fu Panda'', brindándonos grandes historias y mejores personajes.

Basada en el libro ''Guardians of the Childhood'' de William Joyce y en el corto ''Man in the Moon'', también de Joyce y la compañía de animación Reel FX, la cinta presenta personajes tradicionales de épocas festivas, pero con un toque moderno que pueda ajustarse a la visión que un niño tiene de ellos. Desde el buen Santa Claus (Alec Baldwin) hasta el juvenil Jack Frost (Chris Pine), todos tienen un desarrollo y diseño lo suficientemente sencillo y eficaz como para que tanto niños como adultos puedan disfrutar de la película sin sentir que están viviendo algo de otra época. Retratar al buen Santa como un hombre enorme, con tatuajes en los brazos y espadas como armas es demasiado arriesgado, pero tanto Peter Ramsey (Director) como Guillermo del Toro (Productor) lo hicieron tratando de respetar muy bien la visión que cada generación tiene de estos ''Guardianes''. 


Ambientada 200 años después de los sucesos del libro para no generar comparaciones, ''El Origen de los Guardianes'' presenta un balance argumental muy bueno, dándole a cada tipo de escena una duración justa que impida saturarnos de lo mismo y permita mantener el interés sobre lo que sucederá en los próximos minutos. Esto es muy bien acompañado por una buena animación, especialmente en ciertas escenas donde intervenía ''El Creador de Sueños'' quien, sin lugar a dudas, merece un párrafo aparte.


¿Alguien dijo ''Monsters Inc.''?.


Siendo, de lejos, uno de los mejores personajes animados que he podido experimentar, este pequeño hombrecito amarillo fue lo mejor de la película. La clave para esto fue darle una gran personalidad y expresividad, mostrando ternura y candidez, pero a la vez mucha fuerza y determinación, siendo cada una de estas características aprovechadas al máximo en las (pocas) escenas que tuvo. Aunado a esto, el diseño fue grandioso, resaltando claramente no solo por el color sino por estar hecho de arena, lo cual permitía que sus movimientos sean realizados con mucha fluidez y libertad.


Flanqueando muy bien a nuestros personajes principales tenemos al ''Conejo de Pascua'' en la voz de Hugh Jackman y a la adorable Isla Fisher como ''El Ada de los Dientes''. La versión que vi fue la traducida, por lo tanto no podría decir si la intencionalidad de las voces originales fue acorde con aquello que sus personajes expresaban en pantalla, pero cada uno aportó a la película la característica que los definió de principio a fin: Coraje y calidez, respectivamente.

El diseño de los escenarios es muy sobresaliente.

Combinar la fantasía e ilusión que una película debe despertar en un espectador no es fácil, y más aún si tienes personajes antagónicos tan sobresalientes como The Pitch (Jude Law), quien muy aparte de tener un diseño un poco simplón, presenta una personalidad oscura pero ligeramente justificable desde su propio punto de vista y con mucha relación a la historia de nuestro protagonista. Manejado de una manera muy fina, sus acciones permiten conocerlo de manera mucho más rápida y eficaz que un extenso diálogo podría hacerlo, llegando a una escena (la mejor por cierto) donde deja de ser el típico antagonista suaveton de historia navideña y pasa a ser una verdadera amenaza para nuestros héroes. 

Con una duración justa de 92 minutos, ''El Origen de los Guardianes'' no trata de convencernos sobre la existencia de 5 héroes, sino de enseñarnos lo importante que son los valores que ellos representan y en los cuales todo niño debe creer y todo adulto debe recordar: las memorias, lo fantástico, la diversión, la esperanza y, el más importante, los sueños. ¡Soñemos todos juntos!.


Mi calificación: JUEVES

Lunes: Piola como para empezar la semana.
Martes: Su 2x1 para apoyar al cine noma.
Miércoles: Entretenida como para prepararse a los estrenos del Jueves.
Jueves: Vale la pena sus 15 luquitas.
Viernes: Empiladora para comenzar el fin de semana.


viernes, 7 de diciembre de 2012

OPINIÓN: EL HOMBRE DE LOS PUÑOS DE HIERRO

SINOPSIS: Cuando un herrero sea mutilado por una banda de mercenarios en busca de un tesoro, deberá utilizar todas sus habilidades para crear el arma perfecta que le permita obtener venganza. Para lograrlo, unirá fuerzas con Jack Knife (Russell Crowe), un soldado ingles en busca del botín  y Zen Yi (Rick Yune) hijo del legendario líder del clan León.

OPINIÓN: Fue el año pasado cuando pude apreciar el primer avance de esta cinta, con la cual RZA (Robert Fitzgerald Diggs) hace su debut direccional. Lo primero que me impresionó fue saber que el talento creativo de Quentin Tarantino y Eli Roth estaban detrás de este proyecto. Aunado a eso, RZA fue el responsable de las bandas sonoras de dos grandes pelas de acción: ''Blade'' (la cual recuerdo haber visto con mi hermano en una de las pocas oportunidades que hemos ido al cine) y la bilogía ''Kill Bill''. 


Fue justamente en esta última donde se comenzó a desarrollar la relación artística que lo uniría con el buen Quentin, esto debido a la compartida predilección de ambos por aquellas antiguas películas de artes marciales, algo que se vio muy claramente en esta cinta. Lamentablemente, si bien el concepto y la historia son interesantes, la consecución de las mismas fue muy lamentable.


Desde los créditos iniciales me di cuenta de lo que sería el común denominador de esta película: el desorden. El horrendo montaje, pésimo dialogo (tratando siempre de copiar el estilo de Quentin y no arriesgándose a crear uno propio) y, especialmente, la coreografía de las batallas. Este último punto me decepcionó muchísimo, ya que  hubo un uso excesivo de efectos visuales que no hicieron más que brindarle a estas escenas un altísimo grado de inverosimilitud y ridículo, a pesar de contar con un coreógrafo como Corey Yuen, quien ha trabajado en geniales cintas como ''Retroceder Nunca Rendirse Jamás'' (una de mis favoritas), ''Arma Letal 4'' y ''Romeo debe Morir''.



TENGO HAMBREEEEEEEEEE!!!!

De las pocas cosas que puedo resaltar, esta la presencia de algunos actores que se cargaron el peso total de la película. Russell Crowe interpreta a Jack Knife, un soldado inglés que busca del tesoro sobre el cual gira la película.  A pesar de haber sufrido con la traducción al idioma español, el gran carisma de Crowe permitió sobrellevar el pésimo diálogo otorgado a su personaje. Por otra parte, la sensacional Lucy Liu es Madam Blossom, dueña de un prostíbulo donde ocurre gran parte de la acción (los dos tipos claro esta). Inicialmente vista como un personaje de relleno, fue un tremendo gusto verla tomar protagonismo casi en el desenlace, en un rol que me recordó mucho a O-Ren Ishii (con las abismales diferencias que ello implica). También quiero mencionar a Dave Batista como Brass Body, un mercenario capaz de transformar la totalidad de su cuerpo en metal. Con muy poco pero eficaz lenguaje facial, debo decir que me creí el papel de Batista en las pocas apariciones que tuvo. Todo lo contrario sucede con nuestro protagonista, el herrero fabricante de armas que estuvo a cargo del mismo RZA, en uno papel que francamente dejo mucho que desear, compitiendo palmo a palmo con Kristen Stewart por el premio ''Personaje sin expresión facial 2012''. No hubiera costado nada contratar a un actor con mas capacidad histriónica.



Resumen de la pela: 100% estética, 0% expresión.

Es francamente difícil creer que habiendo trabajado en excelentes películas, RZA no haya querido darse cuenta de los graves errores que comete en esta. Si me pidieran resumir en una palabra esta película, pues utilizaría ''conformismo''. Pareció un simple ''copy/paste'' de algunas de las técnicas más resaltantes del maestro Tarantino sin la mínima intención de darle un valor agregado que, en el caso de no poder mejorarlo, al menos hacer de esta experiencia un poco diferente.

Siendo su primera experiencia detrás de una cámara, nos brinda una propuesta diferente en concepto pero usual en ejecución. Solo queda esperar que la experiencia permita pulir aquellas ideas que servirán para filmes venideros. 


Mi calificación: MARTES

Lunes: Piola como para empezar la semana.
Martes: Su 2x1 para apoyar al cine noma.
Miércoles: Entretenida como para prepararse a los estrenos del Jueves.
Jueves: Vale la pena sus 15 luquitas.
Viernes: Empiladora para comenzar el fin de semana.


Nota de Blagger: Jamie Chung...no te mueras nunca!!!